Mostrar mensagens com a etiqueta Performance. Mostrar todas as mensagens
Mostrar mensagens com a etiqueta Performance. Mostrar todas as mensagens

16 de Julho, 2016: Teatro Maria Matos - AO AR LIVRE 2016

Teatro Maria Matos
Av. Frei Contreiras 52, Lisboa

AOARLIVRE 2016

"Como é habitual vamos encerrar a temporada com um acontecimento especial. Todos os anos fazemos uma surpresa à cidade com um programa AOARLIVRE composto por oficinas, instalações e performances. Instalamo-nos nos jardins do Bairro das Estacas e na Rua Bulhão Pato, e transformamos uma tarde de sábado numa festa para a qual convidamos artistas, vizinhos, amigos do teatro e também quem ainda não nos conhece. A seguir vamos de férias! 

JARDIM DO BAIRRO DAS ESTACAS
CRIANÇAS E JOVENS
15H ÀS 22H

PROGRAMA COMPLETO

10 a 15 de Janeiro, 2015: Oficina - REACTING TO TIME, PORTUGUESES NA PERFORMANCE

Casa-Atelier Vieira da Silva
Alto de São Francisco 3, Lisboa

"Entre 1972 e 1985 a performance inscreveu‐se na história da arte portuguesa através de um conjunto de eventos que colocaram Portugal em sintonia com a vanguarda artística internacional. REACTING TO TIME, portugueses na performance toma por referência este período. Vania Rovisco reúne agora um conjunto de estratégias para transmitir essa informação.


CRIAÇÃO E DIRECÇÃO ARTÍSTICA Vania Rovisco
CONSULTORES ARTÍSTICOS André Lepecki, Verónica Metello
PROJECTO de AADK Portugal

Os workshops são limitados a 10/15 participantes com idades compreendidas entre os 16 e os 45 anos. A participação implica disponibilidade para a apresentação final e é gratuita. 

4 a 28 de Julho, 2013: Festival - LARGOS DA MOURARIA - SEMPRE A ANDAR



"Em julho não há desculpas para ficar em casa. As temperaturas quentes convidam a sair e a animação de rua estende-se a toda a cidade. Um dos pontos obrigatórios é o bairro da Mouraria. De 4 a 28 de julho, o bairro recebe o evento Largos da Mouraria – Sempre a Andar. São quatro os largos que servem de palco aos vários concertos, bailes e outras performances de rua: Achada, Intendente, Rosa e Severa. A abrir as festividades, dia 4, o Largo da Achada recebe Romancero Gitano, uma peça de teatro a partir da obra de Frederico Garcia Lorca. Ao longo do mês há espetáculos e outras atividades e, a encerrar o festival dia 28, no Largo do Intendente, um concerto de Carlos Barreto. Bem-vindos à Mouraria. 

Programa:
Largo da Achada
Romancero Gitano
Teatro
4, 5 jul: 21h30

Largo do Intendente
Diabo na Cruz
6 jul: 21h30

Bares do Intendente
Noites de Música
6, 13, 20, 27 jul: 22h-02h
Mais info: http://diaintendente.wordpress.com

Largo do Intendente
Dinamiza Mouraria Associação Cultural
Gaiteiros pelas ruas da Mouraria; inauguração da exposição Mouraria; almoço musicado; c.e.m. – centro em movimento; Roundabout Lx; tocadores da Escola de S. Brás; Fado; Cabace; Aldo Milá & Cia; Vasco Hernandez & Cia; Queimada com espetáculo de fogo
7 jul: 10h-20h30

Largo da Severa
Júlio Resende e Gisela João
12 jul: 21h30

Largo do Intendente
Aline Frazão e Rui Cruz
13 jul: 21h30

Largo do Intendente
O das Joanas
Mercado de artes e ofícios populares e urbanos; espetáculo de rua: O meu Filho Manuel; Melech Mechaya
14 jul: 10h-20h30

Largo do Intendente
Orquestra Todos
18 jul: 21h30

Largo da Achada
Ai Mouraria – Curtas de Bairro
Cinema
19 jul: 21h30

Largo do Intendente
Real Combo Lisbonense
20 jul: 21h30

Largo do Intendente
Casa Independente
Ateliês de culinária para crianças; massa com coisas; ateliês de jardinagem urbana; construção de bombas de sementes; construção de hortas verticais; intervenção artística; coletivo de Dj’s e churrasco; concerto no Largo
21 jul: 10h-21h

Largo da Rosa
A Comida ConVida
Jantar/concerto/baile
26 jul: 10h-22h

Inserido no programa Largos da Mouraria, oferecemos um jantar-baile-concerto que cruza os ingredientes, passos de dança e sons das culturas Indiana, Africana, Chinesa e Portuguesa. Um elenco composto por Cozinheiros amantes da música e dança, com Bailarinos e Músicos apreciadores da Gastronomia.
Reservas para jantar até dia 25/7 (sujeito a confirmação):
info@largoresidencias.com / tel. 926235379
contribuição livre
MENU COREOGRÁFICO E SONORO
Entradas – olha quem veio para jantar – conversa de sabores
O Caldo Mistura - Cozinhar e dançar os ingredientes
4 Arrozes - Provar ao som dos 4 chefes
Degustação – 4 grupos convidados do bairro
Digestão – Baile mistura e baile livre


Largo do Intendente
Doismileoito + Manuel Fúria e Os Náufragos
27 jul: 21h30

Largo do Intendente
Largo Residências – On the Air
Processo participativo da montagem de uma instalação de arte pública
28 jul: 10h-20h

Largo do Intendente
Carlos Barreto e In Loko Band
Encerramento do festival
28 jul: 20h

No âmbito da Residência Artística do músico e artista plástico Carlos Barretto com o LARGO Residências, surge o projecto IN LOKO BAND. No seu atelier permanente LARGO IN LOKO, na Rua do Benformoso, o artista, encontrou várias formas de envolver a comunidade local. Uma delas foi a criação desta banda local, que através de audições, junta jovens instrumentistas moradores dos bairros adjacentes ao intendente, com o seu projecto musical Lokomotiv. E porque o fim é também um princípio, a banda estreia-se no encerramento deste festival que a tornou possível.

Ficha Artística:
Direcção Artística: Carlos Barretto
Interpretação: Carlos Barreto e os Lokomotiv (José Salgueiro; Mário Delgado);
Cantora convidada: Selma Uamusse;
Músicos Locais (escolhidos em audição): Edison Otero, Gil Dionísio, Gonçalo Silva, Jorge Oliveira, Júlia Neves, Sofia Rajado; Telma Pereira
".

Transportes
Metro: Intendente, Martim Moniz, Rossio
Autocarros: 708, 712, 714, 730, 732, 734, 736, 737, 759, 760
Eléctricos: 12, 15, 28

17 de Novembro, 2012: Espaço MOB - PROGRAMAÇÃO

MOB - Espaço Associativo
Travessa da Queimada, 33, Lisboa

"Entrada livre para sócios, quem não é sócio tem que passar a ser (2 euros por ano).

17h Precários Inflexíveis: debate sobre mobbing laboral
Assédio e agressão no trabalho, conhece e defende-te.
https://www.facebook.com/precariosinflexiveis

21h30 "1876 milhas"
Espectáculo de Miguel Rebelo e Cátia Terrinca, integrado no projeto Corpos em Acção.
"Chegámos de São Vicente há mais de dois meses. Ocupámo-nos de conversas, de livros, de experiências com a cena, tentámos desembrulhar essa coisa que é a diferença, que é o estar distante. Temos um "aqui" e um "ali". Temos Cabo Verde e Portugal.
Queremos juntá-los num espectáculo - são 1876 milhas a percorrer; não temos barcos, mas nasceu em nós vontade de remar".
https://www.facebook.com/events/115164218643894/

23h Os Compotas, concerto
Soa estranho mas não desmentem. Afinal de contas são uma jam (compota) de ritmos, grooves, harmonias quentes e linhas de funk.
https://www.facebook.com/OsCompotas

0h30 Dj 2old4school (soul, funk, afrodisco)
https://www.facebook.com/dj2old4school
Colecionador de discos em vinil, alia a música que se fez à que se faz, misturando influências de outrora e novas tendências. Atuou com grandes nomes em clubes e festivais de vários países..."

Transportes:
Elevador: Bica, Glória
Metro: Baixa-Chiado
Comboio: Rossio, Cais-do-Sodré
Barcos: Terreiro do Paço, Cais-do-Sodré
Autocarros: 1, 36, 40, 91, 709, 711, 714, 732, 735, 744, 758, 759, 760, 781, 782
Eléctrico: 28

31 de Outubro, 2012: Festa de Halloweeen - ESPAÇO MOB LISBOA


MOB - Espaço Associativo
Travessa da Queimada, 33, Lisboa

"Entrada livre para sócios, quem não é sócio tem que passar a ser (2 euros por ano)".

Transportes:
Elevador: Bica, Glória
Metro: Baixa-Chiado
Comboio: Rossio, Cais-do-Sodré
Barcos: Terreiro do Paço, Cais-do-Sodré
Autocarros: 1, 36, 40, 91, 709, 711, 714, 732, 735, 744, 758, 759, 760, 781, 782
Eléctrico: 28

20 de Setembro, 2012: ADRIANA BARRETO, O QUE PODE UM CORPO

PERFORMANCE
Apresentação Única
Evento filmado e seguidamente exibido em ecrã 3D.
das 20:30 às 23:30.
Rua Santo António à Estrela, 33, 1350-291 Lisboa

"Após a sua primeira exposição em Lisboa em 2012, na Fundação das Comunicações, Adriana Barreto (Rio de Janeiro, 1949) regressa a convite da Galeria Cristina Guerra para realizar um acção efémera e irrepetível, a performance O QUE PODE UM CORPO.
Esta performance, na continuidade do trabalho da artista, vem na sequência de uma outra obra performativa (um vídeo) O menor espaço para o corpo, em que as preocupações sobre os limites da corporalidade, o espaço que o corpo ocupa, o tempo, o movimento do corpo e desta forma o movimento como desenho se inscrevem enquanto obra plástica e visual, revisitando o contexto da dança e da coreografia como forma e como estratégia de reflexão sobre a temporalidade do corpo.
Para esta performance Adriana Barreto transformou o espaço da galeria numa caixa/contentor (próxima de uma black box) e concebeu uma peça sonora. Sobre o chão negro vão ocorrer dois tempos da performance interpretada pela artista e por seis bailarinas/performers cujos corpos se assemelham a silhuetas negras traçadas de branco.
No primeiro momento as bailarinas vão retirar do seu corpo negro sinais brancos de fita adesiva e colocar no chão como marcações em forma de cruz, criando uma grelha do percurso coreográfico, num itinerário que marca o compasso temporal dos movimentos de cada corpo no plano bidimensional da sala. Em simultâneo, o som de uma voz marcado por uma métrica rigorosa (a própria artista), declama uma sequência de palavras, e conduz-nos através de uma pluralidade de sentidos que a ação do corpo no espaço e no tempo pode gerar como metáfora: “repete, além, limite, desdobrar (…) repete, movimentos, intensidade, afetos, agir (…).
No segundo momento da performance, as figuras das bailarinas sofrem uma subtil transformação e os seus corpos tornam-se esvoaçantes e fluídos desenhando com giz branco ligações entre as marcações inscritas no chão negro. O desenho é aqui a expressão poética da pulsão da fisicalidade do corpo (e a memória coreográfica), que cria uma multiplicidade de desenhos de raiz aleatória numa correspondência com a pluralidade de formas que os corpos vão extraindo de si mesmos.
O QUE PODE UM CORPO, uma frase que Adriana Barreto colheu do pensamento de Espinosa, autor que guia as suas reflexões, propõe um questionamento sobre os limites e as afeções a que um corpo (o nosso corpo?) é sujeito, sejam estas da esfera das emoções ou do mundo fisíco, espacializado e desta forma mensurável. A que distância se encontra esse corpo de que falamos, e qual a sua localização no tempo?"
João Silvério
Setembro 2012

Transportes
Metro: Rato
Autocarros: 74, 709, 713, 720, 727, 738, 773
Eléctricos: 25, 28

Fonte e imagem: http://www.cristinaguerra.com/exhibition.current.php

25 de Setembro a 25 de Novembro, 2012: FLORIAN HECKER, ARTICULAÇÃO

25.09 ⏐19h30 Articulação, PERFORMANCE por Florian
Hecker no JARDIM BOTÂNICO, Rua da Escola
Politécnica no 54, Lisboa

26.09 – 25.11. Articulação, EXPOSIÇÃO, LUMIAR CITÉ.

26.09 ⏐19h00 Conversa com Florian Hecker, Lumiar Cité.

25.10 ⏐18h00 Visita guiada à exposição por Bruno Leitão,
Lumiar Cité.

Entrada gratuita para todos os eventos.

"Florian Hecker (1975, Augsburg, Alemanha) vive e trabalha em Kissing e Viena. Das inúmeras exposições individuais, coletivas e performances em que participou podemos destacar: dOCUMENTA (13), Kassel (Alemanha, 2012); Nouveau Festival, Centre Georges Pompidou, Paris (França, 2012); Bienal Internacional de Gotemburgo (Suécia, 2011, 2003); Push and Pull, A two-day performance event, Tate Modern, Londres (Reino Unido, 2011); No night No day, em colaboração com Cerith Wyn Evans, 53a Bienal de Veneza (Itália, 2009); Manifesta 7, Trentino (Itália, 2008); e Bienal de Berlim (Alemanha, 2004).

Nas suas instalações sonoras, performances e edições discográficas, Florian Hecker negoceia com desenvolvimentos particulares na composição musical da modernidade do pós-guerra, com a música eletroacústica, bem como com outras disciplinas. Hecker dramatiza o espaço, o tempo e a autoperceção, isolando eventos auditivos específicos na sua singularidade e, assim, estendendo os limites da sua materialização.

Dando seguimento ao trabalho que apresentou na dOCUMENTA (13), em Kassel (Alemanha), Hecker convidou o filósofo Iraniano Reza Negarestani a contribuir com um libreto experimental, sequela em forma de fábula topológica das suas investigações sobre universalismos e as quimeras da natureza e cultura.

O libreto, originalmente escrito em inglês, desdobra-se numa síntese entre ficção e matemática contemporânea, entre manifesto e teoria, tendo sido traduzido para português de forma livre e interpretativa. Cinco convidados procederam separadamente à leitura do texto, dois em inglês e três em português, numa câmara anecoica, um espaço hermético que impede a maioria dos reflexos sonoros no seu interior. Posteriormente, Hecker submeteu a gravação áudio a um cuidadoso processo psicoacústico, torcendo e trocando as particularidades das gravações de voz e os componentes eletroacústicos.

Como Magnus Schäfer observa, "As interpretações dos oradores do texto, que variam em velocidade, entoação e outras qualidades particulares da voz, são dispostas em camadas e moduladas por uma faixa sonora adicional. O resultado é um fluxo ondulante, em que as palavras e os sons parecem transferir-se perpetuamente de uma voz para outra, a seguinte. Apesar de originalmente ligada ao corpo que a produziu, a voz é assim transformada numa quimera – presente, ainda que existindo apenas num espaço acústico, ainda que no limite da dissolução das palavras em textura, do rasto corporal em vibração imaterial".

O resultado do trabalho do artista é apresentado na forma de Exposição (no espaço Lumiar Cité) e de Performance (no Jardim Botânico da Universidade de Lisboa).

Coprodução da Maumaus e do Goethe-Institut Portugal, no âmbito da parceria para o Programa Internacional de Residências da Maumaus, e do Festival Cantabile 2012. Em colaboração com o CAPS – Instituto Superior Técnico, o Jardim Botânico da Universidade de Lisboa - Museu Nacional de História Natural e da Ciência e a Meyer Sound".

Lumiar Cité é um espaço da Maumaus / Lumiar Cité is the exhibition space of Maumaus
Page: 597 like this.

JARDIM BOTÂNICO, Rua da Escola
Politécnica no 54, Lisboa
Transportes:
Metro: Restauradores, Rossio, Baixa-Chiado, Rato
Comboio: Rossio, Cais-do-Sodré
Barcos: Terreiro do Paço, Cais-do-Sodré
Autocarros: 758, 773
Eléctrico: 28
 
Transportes:
Metro: Lumiar
Autocarros: 717, 798

22 de Setembro a 13 de Outubro, 2012: ROSA D'EVENTI, FRITO COMO UM PEIXE - UM AMOR, UMA CIDADE, UM EVENTO

NOTA: O evento de 22 de Setembro foi adiado para 6 de Outubro.

"Domingo, 23 de Setembro, Bacalhoeiro, Rua dos Bacalhoeiros 125
das 19h00 às 02h00, entrada livre (NADA DE CARTÃO)
PIZZA! PIZZAA! PIZZAAA!
dj set + visual, aperitivo e boa música

Sábado, 29 de Setembro, Bicarte, Bica
das 20h00 às 02h00, entrada livre
ponto de encontro do costume entre sabores, aperitivo, música,
exposição e vídeo-projecções.
 
Sábado, 6 de Outubro, Jardim do Torel
das 15h00 às 02h00, entrada livre
SE CHOVER AGENDAMOS PARA OUTRA DATA.
aperitivo italiano a partir das 19h00, relaxe e boa música, vista sobre a cidade e o por do sol, vídeo-projecções e dj set.


Sábado, 13 de Outubro, Bacalhoeiro, Rua dos Bacalhoeiros 125
das 19h00 às 04h00, entrada livre (NADA DE CARTÃO)
dj set + visual, aperitivo e boa música".

info: www.rosadeventi.blogspot.com 


Transportes
Metro: Intendente, Restauradores
Elevador: Lavra
Autocarros: 30, 74, 723, 760, 767

14 de Julho, 2012: Teatro Maria Matos - DIA DO MANIFESTO

Dia do Manifesto
sábado 14 julho 16h00 às 20h30
Entrada livre
O Dia do Manifesto encerra a nossa temporada 2011-12, com o programa ao ar livre e a apresentação dos muitos manifestos que nos foram enviados em resposta ao desafio lançado em janeiro: “O que queremos para nós próprios? O que queremos para o nosso prédio, para o nosso bairro? O que queremos dos nossos políticos, artistas, juízes, administradores, cientistas, professores? Quais são as visões do futuro que nos mobilizam?” Os textos originais são disponibilizados integralmente através dos Manifestos ao ouvido, uma áudio-instalação que estará disponível ao longo da tarde. À noite, o músico e compositor Tiago Sousa apresenta o “seu” manifesto, livremente inspirado nos manifestos recebidos e nos seus próprios questionamentos, o Coro das Vontades. Mas antes disso há Sopa Fresca para partilhar.



16h00 às 19h00
famílias
aoarlivre


Jardim do Bairro das Estacas

No dia que dedicamos ao Manifesto, vamos para a rua para celebrar o nosso bairro com os vizinhos e com toda a cidade. O Teatro Mais Pequeno do Mundo apresenta-se em pleno Jardim das Estacas, num improvável palco: uma caravana. Mas é ao som de música de outro tempo, tocada por duas grafonolas de manivela, que a tarde se prolonga com performances, instalações e oficinas.



20h30
música
Tiago Sousa

Coro das Vontades

Entrada livre (sujeita à lotação da sala) mediante levantamento prévio do bilhete a partir das 15h00 no dia do concerto
M/3
No contexto do tema Manifesto, resgatamos a ideia do Complaints Choir (Coro de Queixas) e transformamo-la: o que iremos cantar não são queixas, mas sim vontades. Durante cerca de um mês foram recolhidos manifestos junto do público que serão a base para o concerto de Tiago Sousa, uma reflexão sobre a relação entre arte e política."


Transportes
Metro: Roma
Comboio: Areeiro
Autocarros: 21, 22, 44, 49, 727, 735, 756, 767

16 de Dezembro, 2011 a 21 de janeiro, 2012: Performance - PLEASURE GARDENS, de ANDRÉ GUEDES

"A performance Pleasure Gardens tem lotação limitada e requer marcação prévia através do 912.045.650 ou info@kunsthalle-lissabon.org

16.12.2011 | 22:00 & 23:00
17.12.2011 | 22:00
07.01.2012 | 22:00
14.01.2012 | 22:00
21.01.2012 | 22:00

A Kunsthalle Lissabon apresenta Pleasure Gardens, uma performance de André Guedes, desenvolvida durante a sua residência artística na Gasworks em Londres com uma bolsa da Fundação Calouste Gulbenkian, e que teve em Junho último a primeira apresentação exploratória (Sketches for Pleasure Gardens) nessa instituição inglesa.

A dramaturgia de Pleasure Gardens parte de um conjunto de textos elaborados num período de intensa reflexão e acção política na Europa, entre 1881 e 1891, por Paul Gauguin, Louise Michel, William Morris e Oscar Wilde e surge como uma reflexão sobre a possibilidade da aplicação das utopias sociais ou políticas a lugares, e neste caso, a uma paisagem não-ocidental, exuberante e solar. "Pleasure Gardens" é, na realidade, um conceito histórico que reflecte uma tipologia de jardins na Inglaterra dos séculos XVIII-XIX. Marca não apenas o início do entendimento do jardim enquanto um espaço democrático onde as várias classes sociais se poderiam cruzar, mas também o surgimento do conceito de uma nova classe dedicada ao lazer, já que as classes mais baixas desenvolvem uma parte das suas vidas não dedicada ao trabalho, mas apenas à possibilidade do lazer. No projecto de Guedes estes "jardins do prazer" acabam por funcionar como uma alegoria. Um local onde praticar o "novo", a fractura e, eventualmente a revolução.

Ainda que não se constitua como uma peça teatral, Pleasure Gardens reflecte o interesse de Guedes pelas peças de teatro em acto único improvisadas nas fábricas inglesas final do século XIX. A peça de um acto único, que se tornou a unidade temporal dramatúrgica mais usada pelos dramaturgos do século XX, apesar de decorrer num único espaço e sem interrupção, pode ser constituída por uma ou mais cenas, e portanto nela conter distintas temporalidades.

Ficha técnica
Autoria: André Guedes.
Tradução (do inglês): David Alan Prescott.
Actores: Patrícia Andrade, Eduardo Breda.
Colaboração artística: Maria Duarte.
Músicos de gamelão de Java: Elizabeth Davies, Jorge Mendonça Oliveira, Nuno Morão (do grupo Yogistragong, patrocinado pelo Museu do Oriente).
"

Av. da Liberdade 211 - 1º
Lisboa, Portugal
 
Transportes:
Metro: Marquês de Pombal, Avenida
Autocarros: 36, 44, 74, 706, 709, 711, 745
Comboio: Rossio
 
Fonte e imagem:

16 de Setembro, 2010: Performance - THIS IS NOT A LOVE STORY

this is not a love story,
residência artística de gunilla heilborn




"A coreógrafa e videasta Gunilla Heilborn (Suécia) está em residência no espaço alkantara de 13 a 17 de Setembro com a criação “this is not a love story”. A ela juntam-se os performers Johan Thelander (Suécia) e Kristiina Viiala (Suécia). A nova criação é definida pela coreógrafa e performers como “dança documentário” ou “dança roadmovie”. O processo de criação terá lugar em residências de curta duração a decorrer entre o Outono de 2010 e a Primavera de 2011, em diferentes cidades e espaços na Europa, trabalhando diferentes segmentos da criação. “this is not a love story” será o resultado destas viagens, com estreia prevista para Abril de 2011.

O trabalho desenvolvido nesta semana de residência é apresentado no dia 16 de Setembro, quinta-feira, às 21h30.
----------------------------------------------------
"Depois de 47 horas passadas em comboios entre Estocolmo e Lisboa, finalmente chegamos a esta bela cidade, prontos para trabalhar.
E pensámos que, talvez, alguns de vós possam ter algo que gostariam de doar ao nosso projecto: uma história, uma imagem, uma canção, um poema... algo que vos venha à mente quando ouvem o titulo "This is not a love story".
Estamos a coleccionar todo o género de materiais (objectos não muito grandes, pois temos de os levar para casa...) e lembrem-se que todos eles podem vir a ser utilizados.
Bem-vindos"
Gunilla, Kristiina and Johann

----------------------------------------------------

Depois da apresentação
Lançamento oficial em Portugal do livro "The Swedish Dance History"
A história da dança começa com a própria dança, mas são os escritores que a fixam e são os leitores que a preservam. "The Swedish Dance History" é uma reivindicação da dança face à sua própria história, uma história criada e autorizada por nós que dançamos e coreografamos. "The Swedish Dance History" advém de um esforço colectivo para conhecer esta história e em última análise reivindicar o seu direito a um futuro. O livro foi produzido pela organização Inpex - rede gerida pelos seus utilizadores - durante o Impulstanz Festival 2010. São 1104 páginas, com 222 contribuições de todo o mundo. Venha celebrar com os seus amigos. Leve a sua própria cópia. Lembre-se: esta publicação não está disponível para venda e só pode ser adquirida através de nós, por mão própria."

ESPAÇO ALKANTARA
calçada marquês de abrantes, 99

Transportes
Autocarros: 28/60/74/706/713/714/727/732/794
Comboio: Santos
Eléctricos: 15/18/25/28
Fonte e imagem:
http://www.alkantara.pt/projectos.php?lang=1&id=286

9 a 13 de Setembro, 2009: Festival - BIKE FILM FESTIVAL LISBOA 2009


9.9.09 - QUARTA-FEIRA
FESTA DE ABERTURA
21:30
BY ME - R. Fradesso Silveira Bloco C-Lj. 6 - Alcântara



10.9.09 - QUINTA-FEIRA
PERFORMANCE "AEOLIAN RIDE"
18:30
Pç. Luís de Camões
Inscrições em www.aeolian-ride.info

Exposição "JOYRIDE"
20:00
Uma Celebração da Bicicleta Através da Arte Fórum Lisboa - Av. Roma, 14 L (até 13 de Setembro)

AFTER PARTY
22:00
Music Box - R. Nova do Carbalho, 24 – Cais do Sodré



11.9.09 - SEXTA-FEIRA
19:00 | Sessão de Apresentação
19:30 | Programa 1
21:30 | Programa 2
22:00 | Afterparty
Op Art - Doca de Santo Amaro



12.9.09 - SÁBADO
14:30 | CORRIDA "ALLEYCAT"
17:30 | Programa 3 (repete dia 13)
19:30 | Programa 4
21:30 | Programa 5 (repete dia 13)
22:00 | VELODROME PARTY / BIKE ARENA - Post - Av. Gomes Pereira, 11
www.postlisboa.blogspot.com
Concerto c/ MACACOS DO CHINÊS, D.I.S.C.O Texas (Gun'N'Rose + Xinobi); Ludwig Vanessa; Señor Pelota; Vj's Demonstração Trial e BMX



13.9.09 - DOMINGO
10:00 | PASSEIO "LISBOA UPTOWN" - Passeio colectivo em bicicleta (Pç. Figueira)
15:00 | STREET PARTY - Fórum Lisboa - exterior
Festa de rua aberta à participação em bicicleta, skate, triciclo ou patins!
15:30 | Programa 6
17:30 | Programa 2
19:30 | Programa 5
21:30 | Programa 7
23:00 | FESTA DE ENCERRAMENTO - Post - Av. Gomes Pereira, 11
www.postlisboa.blogspot.com

Fórum Lisboa - Av. Roma, 14 L
Estacionamento gratuito para bicicletas em todos os recintos.
Informações e inscrições: lisboa@bicyclefilmfestival.com ; + 351 967 350 314

Fonte e Imagem:
http://www.bicyclefilmfestival.com/?p=lisbon

15 e 16 de Agosto, 2009: Festival - CCB FORA DE SÍ


"Projecto “BELÉM URBANA”
PERFORMANCE » O BAILE DOS CANDEEIROS
15 Ago 2009 - 21:30
M/6 ANOS

PRAÇA DO MUSEU
ENTRADA LIVRE

Todos nós temos um universo mágico que carregamos da nossa infância. Inspirados em rituais e tradições que remontam ao final dos anos sessenta, fomos buscar inspiração para esta criação ao famoso “Baile dos cinco candeeiros”, originalmente criado na Foz do Douro. Este baile era local de convívio, local de encontro, de amores, de danças e aventuras.
Candeeiros humanos, autónomos, espalhados por pontos estratégicos ganham as características dos espaços que habitam. Acendem, apagam, respiram, dançam, interagem, reagem...

Interpretação Domingos Alves | Filipe Caldeira | Jaime Soares | Julieta Rodrigues Mariana Amorim

Criação RADAR 360º/ Portugal
Direcção Artística António Oliveira
Adereços Pedro Estevam | Marisa Vieira | Rui Ferreira
Direcção Técnica Rui Ferreira
Figurinos Julieta Rodrigues
Fotografia J. M. Gilberto Oliveira | Diogo Azevedo




Projecto “BELÉM URBANA”
INSTALAÇÕES » THIS IS A LOVE ACT | RESÍDUOS URBANOS | AZULEJOS HUMANOS
Ao longo dos três dias vamos ter instalações permanentes.
14, 15 e 16 Ago 2009
VÁRIOS ESPAÇOS
ENTRADA LIVRE
INSTALAÇÕES

> AZULEJOS HUMANOS | das 21:30 às 24:00
Nuno Maya & Carole Purnelle na fachada do CCB (local a designar)

Nuno Maya e Carole Purnelle formam uma dupla de artistas cujo trabalho tem percorrido linguagens e âmbitos muito diversos. Azulejos Humanos é uma instalação interactiva que, através da utilização de videoprojectores, cobrirá uma fachada do CCB de azulejos virtuais. As cores e os movimentos das pessoas e das suas roupas projectados em tempo real, criam um espectacular efeito de padrões animados.


> RESÍDUOS URBANOS (espaço a designar)
Filipa Guimarães
Resíduos Urbanos apresenta, próximo da entrada principal do CCB e através da utilização de técnicas mistas, uma quantidade de lixo espalhado, como se tivesse sido derramado a partir de um contentor. Fenómeno de urbanidade, e inevitável acumulação de resíduos existentes nas grandes cidades é o que nos propõe a artista numa intervenção surpreendente.


> THIS IS A LOVE ACT
Teresa Luzio
No conjunto das bandeiras na entrada principal do CCB, This Is A Love Act é uma instalação com um compromisso de amor impresso. Com este trabalho, Teresa Luzio pretende estabelecer uma ligação emocional com o observador, criando uma forte ambiguidade numa comunicação muito pessoal e simultaneamente universal e pública.




Projecto “BELÉM URBANA”
OFICINA CCB CIDADE PORTÁTIL | FÁBRICA DAS ARTES
OFICINA CCB – CIDADE PORTÁTIL
14, 15 e 16 Ago 2009 - 14:30 às 19:00
Para pais e filhos
JARDIM DAS OLIVEIRAS
ENTRADA LIVRE

No Jardim das Oliveiras vai nascer uma cidade com ruas, largos, caminhos e jardins… Crianças e adultos são convidados pelos espacialistas a participar na construção desta cidade, onde os habitantes passam a vida a mudar de tamanho e a transportar casas de um lado para o outro. Agarram-nas. Mexem-se com elas. Enfiam-nas na cabeça. Habitam-nas. Viram-nas do avesso. Às vezes desaparecem nelas… Isso acontece quando estão a crescer, a aprender a sentir o espaço e a tornarem-se espacialistas.
Com Espacialistas Filipe Pereira, João Cerdeira, Luís Baptista, Sérgio Serol…
Para Pais e Filhos



Projecto “BELÉM URBANA”
OFICINAS HIP HOP | FÁBRICA DAS ARTES
14, 15 e 16 Ago 2009
VÁRIOS LOCAIS
ENTRADA LIVRE

Hip-hop: nome de uma cultura iniciada nos bairros carenciados de Nova Iorque na década de setenta, cultura que se expressa utilizando a música (Rap: Dj e Mc), a dança (break-dance: B.boy) e a pintura (Grafitti: Writer) e que é utilizada pelos seus protagonistas como forma de expressão e de protesto para as realidades em que vivem. Os três workshops que propomos têm como objectivo consciencializar, educar e motivar para futuros projectos. Estes workshops servem não apenas para jovens e crianças, mas também para adultos, especialmente os técnicos da área social que se deparam diariamente com a emergente necessidade de responder a questões relacionadas com a cultura que se vive na rua.

Programação Oficinas
GRAFFITI
Com Mask | Nomen
Para todos, a partir dos 12 anos
14 a 16 de Agosto às 10:30
Ringue
Duração 2 horas

BBOYING (BREAK DANCE)
Com Bónus | Mastyle | Speedy
Para todos, a partir dos 8 anos
Cubo de Vidro
14 a 16 de Agosto às 15:30
Duração 2 horas

RAP COMO RIMA E POESIA (DJ/MC)
Com Biru | DJ Maskarilha
Sala D – Fábrica das Artes
Para todos, a partir dos 14 anos
14 a 16 de Agosto às 14:30
Duração 3 horas

JAM SESSION
Com participantes das oficinas de Break-Dance e Rap
Fábrica das Artes
14 a 16 de Agosto às 17:30
Duração 1 hora



Projecto “BELÉM URBANA”
MÚSICA » TORA TORA BIG BAND
CONCERTO/BAILE
15 Ago 2009 - 22:10
PRAÇA MUSEU
ENTRADA LIVRE

Em 2001, a cidade de Lisboa serviu de inspiração à formação da Tora Tora Big Band, uma orquestra de jazz que reúne músicos de múltiplas nacionalidades, num poderoso naipe de metais e uma secção rítmica estrondosa. Através de um repertório que cruza o jazz e a world music, a aposta desta vibrante formação passa pela renovação do velho conceito das antigas big bands que tocavam música para dançar, apresentado desta vez com elementos e tendências sonoras bem recentes, como afro, latin, funk, arabic, trance, reggae e drum’n bass.

Trompetes Miguel Gonçalves | Johannes Krieger
Saxofones Zé Maria
Trombones Lars Arens | Luís Cunha
Baixo Francesco Valente
Teclados Filipe Raposo
Percussão Hugo Menezes
Bateria Davide Rodrigues



Projecto “BELÉM URBANA”
MÚSICA » GROOVE 4TET
16 Ago 2009 - 22:00
PRAÇA MUSEU
ENTRADA LIVRE

O Groove 4tet, formado em 2006, surgiu da necessidade que quatro músicos e amigos tinham de criar algum espaço sonoro onde pudessem expor as suas influências e ambições musicais e encontrar o equilíbrio para as suas diferentes raízes, sonoridades e direcções. Partiram do gosto comum pela música soul, blues, funk e jazz, que aliaram à vontade de trazer de novo a dança aos clubes de jazz. O repertório explora temas de artistas precursores neste género, como John Scofield, Joshua Redman, Soulive, Stevie Wonder, Herbie Hancock, entre outros, mas assenta acima de tudo em temas originais deste jovem quarteto.

Fred Martinho guitarra
Pedro Pinto contrabaixo
Joca bateria
Daniel Lima teclados

Convidados
Dj Nery pratos
Zé Maria saxofone"

Transportes
Autocarros: 28/714/727/729/732/751
Eléctrico: 15

Fonte:
http://www.ccb.pt/sites/ccb/pt-PT/Programacao/CCBFORADESI09/Pages/GERAL.aspx
Imagem:
http://www.ccb.pt/sites/ccb/pt-PT/Programacao/CCBFORADESI09/Pages/OFICINACIDADEPORTATIL.aspx

7 a 9 de Agosto, 2009: CCB Fora da Si - PROGRAMA DEDICADO À ÁSIA

"PERFORMANCE » HERÓI DA CLASSE OPERÁRIA
Johan Lorbeer/Alemanha
7 Ago 2009 - 18:00
9 Ago 2009 - 17:00
CAMINHO PEDONAL
Working Class Hero é mais uma das surpreendentes still life performances de Johan Lorbeer. No centro de interesse deste artista alemão está o fenómeno da percepção.
Os seus trabalhos são desafios às fronteiras entre a imagem e a apresentação e deixam-nos perturbados pela sua aparente incompatibilidade com as nossas experiências espaciais. Lorbeer desenvolve posturas no espaço que reflecte a alienação surrealista de todos os dias.
Johan Lorbeer/Alemanha


MARIONETAS » NIGHT FLYER E KING PEST
PAPER CINEMA \ NIGHT FLYER E KING PEST
8 Ago 2009 - 21:00
PARA TODAS AS IDADES
PEQUENO AUDITÓRIO - SALA EDUARDO PRADO COELHO
O que é que pode acontecer num encontro acidental entre borrões de tinta, fotocópias, cartão, candeeiros articulados, tecnologia vídeo, um computador e música?
Venha ver com os seus próprios olhos…
Num pequeno espectáculo, a companhia Paper Cinema dá vida, de forma mágica, a um elenco de marionetas desenhadas à mão.


CINEMA » DREAMING LHASA
9 Ago 2009 - 21:00
M/12 ANOS
PEQUENO AUDITÓRIO - SALA EDUARDO PRADO COELHO
Karma, realizadora tibetana residente em Nova Iorque, visita Dharamsala, o refúgio do Dalai Lama no norte da Índia, para filmar um documentário sobre prisioneiros políticos que conseguiram fugir do Tibete. Com esta viagem, Karma pretende entender melhor as suas origens, mas simultaneamente tenta fugir de uma relação deteriorada que deixou em Nova Iorque. Na sua viagem conhece Dhondup, um enigmático ex-monge que acaba de fugir do Tibete.
Realizado por Ritu Sarin e Tenzing Sonam, Tibete (90 minutos, 2005)
Com Jampa Kalsang, Tenzin Chokyi Gyatso e Tenzin Jigme
Música Andy Spence
Uma produção White Crane Films


MÚSICA » YUNGCHEN LHAMO (TIBETE)
8 Ago 2009 - 22:00
M/6 ANOS
PRAÇA MUSEU
Após mais de uma década de surpreendentes performances, aclamação internacional e colaboração com os músicos Sheryl Crow, Michael Stipe ou Annie Lennox, Yungchen Lhamo tornou-se para muitos a voz do Tibete. Nasceu em Lhasa, mas aos 23 anos fugiu da opressão chinesa atravessando os Himalaias e estabelecendo-se na Índia. Foi na Índia que iniciou a sua carreira musical, recordando as canções tradicionais que aprendera com a mãe e avó. Hoje, reside em Nova Iorque e a sua música reflecte a confluência da pureza e autenticidade da tradição tibetana e da contemporaneidade das sonoridades urbanas do melting pot nova-iorquino."

Transportes
Autocarros: 28/714/727/729/732/751
Eléctrico: 15

Fontes:
http://www.ccb.pt/sites/ccb/pt-PT/Programacao/CCBFORADESI09/Pages/PERFORMANCEHER%C3%93I.aspx
http://www.ccb.pt/sites/ccb/pt-PT/Programacao/CCBFORADESI09/Pages/NIGHTFLYEREKINGPEST.aspx
http://www.ccb.pt/sites/ccb/pt-PT/Programacao/CCBFORADESI09/Pages/DREAMINGLHASA.aspx
http://www.ccb.pt/sites/ccb/pt-PT/Programacao/CCBFORADESI09/Pages/AMA.aspx