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12 de Novembro, 2013: Dança - TIAGO GUEDES, UM SOLO

Xana Bandola
às 19h30
entrada livre
 
Espaço Alkantara
calçada marquês de abrantes, 99 | 1200-718 lisboa, portugal
 
"Há um pouco mais que uma década atras, Um Solo de Tiago Guedes nasceu no Alkantara (Danças na Cidade), dentro dos Encontros Imediatos 2002. Motivo para repor esta obra, como ponto de partida de um pequeno ciclo comemorativo da obra coreográfica do Tiago Guedes e a sua estrutura Materiais Diversos, que inclui a reposição de dois solos e de uma criação para públicos jovens (para além de Um Solo (2002), Materiais Diversos (2003) e Matrioska, criado em 2007),  a apresentação da monografia Instantanés 01 (2011), e a estreia absoluta da nova criação Hoje na Culturgest.

A minha casa muitas vezes é o meu único refúgio.
Quantas vezes não corri já para dentro dela com medo da rua, das pessoas, do trânsito, das velhinhas e das crianças e acima de tudo do meu Eu social que muitas vezes domina e aniquila o que realmente sou.
É dentro das quatro paredes que limitam o meu “terreno” que deixo de me sujeitar a todas as adversidades diárias, à falsidade que não controlo e à hipocrisia da dissimulação.
Dentro de minha casa consigo ser o que sou, sem qualquer tipo de conduta moral e social especiais, só eu aqui.
Embora tudo possa acontecer e aconteça, a forma espontânea com que isso se passa é reveladora de que nada e ninguém neste espaço interferem comigo.
De que forma o privado é revelador do que realmente sou?
Como é que explico que as coisas que realmente me surpreendem acontecem quando estou sozinho e sem que as predestine?
Por que é que prezo tanto esta barreira de territórios que no fundo é uma barreira entre duas personalidades?

Tiago Guedes"

Transportes
Metro: Cais-do-Sodré
Comboio: Cais-do-Sodré
Barcos: Cais-do-Sodré
Autocarros: 714, 727, 732, 735, 736, 760, 781, 782
Eléctrico: 12, 15, 18, 28 
 

3 de Junho, 2012: Festival Alkantara - SUNDAY SHOW, BORA LÁ BOLLYWOOD

17h, no Ponto de Encontro

M/12

Em 2012 comemoram-se os 10 anos do Sunday Show, evento emblemático underground lisboeta, iluminando as tardes de domingo no ponto de encontro do festival com um desfile inusual de performances sempre com sentido crítico e cheio de humor. O Sunday Show inspira-se nos cabarés nova-iorquinos, permitindo assistir aos mais diversos números, do evento mais exuberante ao mais “trashy”. Nestas sessões de aniversário, vamos poder revisitar algumas das melhores performances e descobrir novas propostas.
direcção Bomba Suicida co-criação Tânia Carvalho, Luís Guerra, Marlene Feitas, Mónica Coteriano, Bruna Carvalho, Mariama Barbosa, Milanka Almeida, Inês Nogueira, Miguel Loureiro, Ana Ribeiro, Márcia Cardoso, Vitor Gonçalves, José Vitorino, João Maló, Sandra Cachaço, Maria Marília Mira, Vasco Diogo, Mariana Tegner Barros, Sttiga, Vitor D´Andrade, Luísa Brandão, Jorge Bragada, Filipe Viegas, Gonçalo Ferreira de Almeida e Aleksander Protic.

BORA LÁ BOLLYWOOD!

\\\"Aihnièeeeyeeee nhiuiiiiiiiaaaaaaght gatkasheeeetheftè!
Pahn-hnaaaaakmdat. fethseabe kscheee etakalè.
fté-leéééé´ksa taparatek, makseb latkassss pertumnika...
LOLOLOLOLOLOL
huy-mnam katpasek nek mina ak setre MADUNNA!!!!!!!
sightacrep-phef laschtic. Puk. Lak. Tak....SUNDAY SHOW... FRVR!!!!!!!\\\"
Aishwarya Rai Bachchan, esta grande estrela de Bollywood, já disse tudo sobre o Sunday Show de 3 de Junho... Uma homenagem a esse grande mundo. Para a maior parte dos mortais que acha que já sabe tudo só porque viu a parte final do filme Quem quer Ser Milionário, com este Sunday Show Bollywood Tutorial, todos os mistérios serão desvendados... Será que na Índia todos cantam e dançam de 10 em 10 minutos? Vamos descobrir tudo com o Sunday Show Bora Lá Bollywood!... De preferência com caipirinha na mão com sabor a caril!"
Transportes
Autocarros: 28, 706, 713, 714, 727, 732, 760, 794
Comboio: Santos
Eléctricos: 15, 18, 25, 28
Barco: Cais-do-Sodré

28 de Maio, 2012: Lançamento de livro - DONA VLASSOVA & GUESTS

"Em 2010, Dona Vlassova & Guests criaram, no âmbito do alkantara festival, Centro de Dia, uma experiência sensorial e afectiva com os habitantes do Centro Social da Sé. Dois anos depois é lançado o livro que relata o processo de criação desse espectáculo.

No Ponto de Encontro, amanhã às 15h"

Espaço Alkantara 
Calçada Marquês de Abrantes, 99 | 1200-718 lisboa

Transportes
Autocarros: 28, 74, 706, 713, 714, 727, 732, 760, 794
Comboio: Santos
Eléctricos: 15/18/25/28
Metro: Cais-do-Sodré
Barco: Cais-do-Sodré

27 de Maio, 2012: Festival Alkantara - SUNDAY SHOW, OFF THE GRAVE!

M/12

"Em 2012 comemoram-se os 10 anos do Sunday Show, evento emblemático underground lisboeta, iluminando as tardes de domingo no ponto de encontro do festival com um desfile inusual de performances sempre com sentido crítico e cheio de humor. O Sunday Show inspira-se nos cabarés nova-iorquinos, permitindo assistir aos mais diversos números, do evento mais exuberante ao mais “trashy”. Nestas sessões de aniversário, vamos poder revisitar algumas das melhores performances e descobrir novas propostas.
direcção Bomba Suicida co-criação Tânia Carvalho, Luís Guerra, Marlene Feitas, Mónica Coteriano, Bruna Carvalho, Mariama Barbosa, Milanka Almeida, Inês Nogueira, Miguel Loureiro, Ana Ribeiro, Márcia Cardoso, Vitor Gonçalves, José Vitorino, João Maló, Sandra Cachaço, Maria Marília Mira, Vasco Diogo, Mariana Tegner Barros, Sttiga, Vitor D´Andrade, Luísa Brandão, Jorge Bragada, Filipe Viegas, Gonçalo Ferreira de Almeida e Aleksander Protic

OFF THE GRAVE!

O Sunday Show nasceu há 10 anos e 5 anos depois... Morreu.
Momentos recordáveis que estão a ser recuperados por uma equipa de experts noruegueses que lentamente vão sendo postados em https://www.facebook.com/sundayshows.
Mas para celebrar 10 anos do seu nascimento e 5 da sua morte, o Sunday Show ressuscita dos mortos com um menu deliciosamente podre... De BOM!
O Sunday Show Off the grave! vai relembrar as estrelas já mortas e homenageá-las como só o Sunday sabe fazer...
Estrelas do mais alto nível internacional vão fazer companhia a esse grande mito, Madunna, que inicia em Lisboa a sua tournée de 2012: MDUNA!
Um grande fórobodó... Uma tara... Um show intemporal ou já velho? A descobrir... De preferência com caipirinha na mão."

27 de maio, 17h
no Ponto de Encontro
, Espaço Alkantara

Calçada Marquês de Abrantes, 99 | 1200-718 lisboa, portugal

Transportes
Autocarros: 28/60/74/706/713/714/727/732/794
Comboio: Santos
Eléctricos: 15/18/25/28

 

23 de Maio a 9 de Junho, 2012: Festival Alkantara 2012 - PROGRAMAÇÃO PARALELA

"Ar.Co

retratos no espaço alkantara

Uma tentativa de retrato de grupo do alkantara 2012. No espaço alkantara decorre este projecto em colaboração com Ar.Co – Centro de Arte e Comunicação Visual – que fotografa os habitantes do festival.

de 23 maio a 9 junho
no Ponto de Encontro


Concerto Lula Pena

“Vivendo imersa nesta relação tão singular com o som, com a história, com a memória e com a forma de carregarmos para todo o lado tudo o que vimos, observámos e aprendemos, podemos pensar em Lula não só como uma das grandes inventoras do fado, mas como alguém que verdadeiramente o vive e segue vivendo.” Cedo partiu para fora e tocou a sua música em lugares como Bruxelas, Alemanha, França, Itália ou Marrocos. O primeiro álbum editado foi Phados (1998), esse disco inesperado e docemente perturbador, a que se seguiu uma longa espera que terminou em 2010 com a obra Troubadour. O álbum é um “organismo vivo que dá e recebe, onde podemos encontrar uma Lula Pena gloriosa e crua, sem limites, com espaço para respirar e ser concisa – na composição, nas suas inimitáveis rapsódias, na tremenda entrega emocional, na voz incomparável.”
Mbari Música

Nesta passagem pelo pequeno palco do espaço alkantara, constrói-se uma comunhão única e íntima da descoberta da criação, feita de momentos e reacções que apenas podem existir numa só ocasião.

25 maio, 24h
no Ponto de Encontro


PEPCC – Forum Dança

portas abertas do PEPCC com Meg Stuart

A 25 de Maio às 16h, poderá assistir a um momento do seminário dirigido por Meg Stuart aos alunos do PEPCC – Programa de Estudo, Pesquisa e Criação Coreográfica.

25 maio, 16h
no Forum Dança, Edifício/Lx Factory 

 

Sunday Show

M/12

Em 2012 comemoram-se os 10 anos do Sunday Show, evento emblemático underground lisboeta, iluminando as tardes de domingo no ponto de encontro do festival com um desfile inusual de performances sempre com sentido crítico e cheio de humor. O Sunday Show inspira-se nos cabarés nova-iorquinos, permitindo assistir aos mais diversos números, do evento mais exuberante ao mais “trashy”. Nestas sessões de aniversário, vamos poder revisitar algumas das melhores performances e descobrir novas propostas.
direcção Bomba Suicida co-criação Tânia Carvalho, Luís Guerra, Marlene Feitas, Mónica Coteriano, Bruna Carvalho, Mariama Barbosa, Milanka Almeida, Inês Nogueira, Miguel Loureiro, Ana Ribeiro, Márcia Cardoso, Vitor Gonçalves, José Vitorino, João Maló, Sandra Cachaço, Maria Marília Mira, Vasco Diogo, Mariana Tegner Barros, Sttiga, Vitor D´Andrade, Luísa Brandão, Jorge Bragada, Filipe Viegas, Gonçalo Ferreira de Almeida e Aleksander Protic

OFF THE GRAVE!

O Sunday Show nasceu há 10 anos e 5 anos depois... Morreu.
Momentos recordáveis que estão a ser recuperados por uma equipa de experts noruegueses que lentamente vão sendo postados em https://www.facebook.com/sundayshows.
Mas para celebrar 10 anos do seu nascimento e 5 da sua morte, o Sunday Show ressuscita dos mortos com um menu deliciosamente podre... De BOM!
O Sunday Show Off the grave! vai relembrar as estrelas já mortas e homenageá-las como só o Sunday sabe fazer...
Estrelas do mais alto nível internacional vão fazer companhia a esse grande mito, Madunna, que inicia em Lisboa a sua tournée de 2012: MDUNA!
Um grande fórobodó... Uma tara... Um show intemporal ou já velho? A descobrir... De preferência com caipirinha na mão.

27 de maio, 17h
no Ponto de Encontro


BORA LÁ BOLLYWOOD!

\\\"Aihnièeeeyeeee nhiuiiiiiiiaaaaaaght gatkasheeeetheftè!
Pahn-hnaaaaakmdat. fethseabe kscheee etakalè.
fté-leéééé´ksa taparatek, makseb latkassss pertumnika...
LOLOLOLOLOLOL
huy-mnam katpasek nek mina ak setre MADUNNA!!!!!!!
sightacrep-phef laschtic. Puk. Lak. Tak....SUNDAY SHOW... FRVR!!!!!!!\\\"
Aishwarya Rai Bachchan, esta grande estrela de Bollywood, já disse tudo sobre o Sunday Show de 3 de Junho... Uma homenagem a esse grande mundo. Para a maior parte dos mortais que acha que já sabe tudo só porque viu a parte final do filme Quem quer Ser Milionário, com este Sunday Show Bollywood Tutorial, todos os mistérios serão desvendados... Será que na Índia todos cantam e dançam de 10 em 10 minutos? Vamos descobrir tudo com o Sunday Show Bora Lá Bollywood!... De preferência com caipirinha na mão com sabor a caril!

3 de junho, 17h
no Ponto de Encontro


Lançamento do livro Centro de Dia de Dona Vlassova & guests

Em 2010, Dona Vlassova & Guests criaram, no âmbito do alkantara festival, Centro de Dia, uma experiência sensorial e afectiva com os habitantes do Centro Social da Sé. Dois anos depois é lançado o livro que relata o processo de criação desse espectáculo.

28 de maio, 15h
no Ponto de Encontro

 

Apresentação Escola Superior de Dança

Ao longo dos últimos anos, duas escolas tiveram um papel essencial na formação da nova geração de bailarinos em Portugal. No contexto do alkantara festival, ambas vão abrir as suas portas ao público.
A 30 e 31 de Maio às 21h30, é possível assistir aos mais recentes trabalhos dos jovens coreógrafos e bailarinos da Escola Superior de Dança, na Rua do Século 89-93.

30 e 31 maio, 21h30
na Escola Superior de Dança - Rua do Século 89-93


PEPCC – Forum Dança

Apresentação de 5 solos pelos alunos do PEPCC

A 3 Junho às 17h, apresenta-se uma selecção de solos dos estudantes do PEPCC - Programa de Estudo, Pesquisa e Criação Coreográfica, criados no final de 2011, com orientação artística de Loïc Touzé e de Miguel Pereira.

3 junho às 17h
no Forum Dança, Edifício/Lx Factory 

 

masterclass P.A.R.T.S.

filósofo Ludo Abicht

Já agora, o que disse realmente Marx?
Durante duas tardes o espaço alkantara transforma-se numa sala de aulas de P.A.R.T.S. Dois professores eminentes da famosa escola de dança mostram-nos como nem toda a formação de dança implica um duche quente de seguida.
Dia 6 de Junho, às 15h, o filósofo Ludo Abicht questiona “Já agora, o que disse realmente Marx?”. Em 2008, no clímax da crise financeira, corretores respeitáveis de Wall Street organizaram uma demonstração, carregando sinais com a inscrição “Marx estava certo!” A masterclass de Abicht questiona: porque terão subitamente redescoberto Marx, mais de 125 anos após a sua morte? O que está realmente escrito em O Capital e de que forma podem as teorias de Karl Marx ajudar-nos a compreender o sistema mundial em que vivemos?

6 de junho, 15h
no Ponto de Encontro
masterclass em inglês


lançamento do livro A Choreographer´s Score: Fase, Rosas danst Rosas, Elena´s Aria, Bartók; de Anne Teresa de Keersmaeker e Bojana Cvejic

Anne Teresa De Keersmaeker e a teórica da performance e musicóloga Bojana Cveji apresentam a sua nova publicação A Choreographer’s Score: Fase, Rosas danst Rosas, Elena’s Aria, Bartók. O livro, com 4 DVDs, oferece uma ampla percepção sobre a coreografia e a construção dos primeiros quatro trabalhos da coreógrafa (1981-86).

7 de junho, 16h
no Jardim de Inverno, Teatro S. Luiz

 

masterclass P.A.R.T.S. 

sociólogo Rudi Laermans

O nome da dança contemporânea
Durante duas tardes o espaço alkantara transforma-se numa sala de aulas de P.A.R.T.S. Dois professores eminentes da famosa escola de dança mostram-nos como nem toda a formação de dança implica um duche quente de seguida.
A 8 de Junho, às 15h, o sociólogo Rudi Laermans fala sobre “O nome da dança contemporânea”.
O que torna a dança contemporânea? Esta masterclass coloca esta questão de uma forma multifacetada. Do ponto de vista histórico, a dança contemporânea nasceu nos anos 60 com o movimento Judson, que alargou notavelmente a definição do dançável. Isto resultou de uma situação na qual a dança age com um nome próprio que pode ou não associar-se de forma contingente a uma performance. Além disso, a dança contemporânea enfatiza a sua contemporaneidade ou a sua presença dentro da co-presença situacional do público através de diversas estratégias. No âmago deste género artístico, é também possível detectar tendências vincadas para incorporar ideias dentro da prática coreográfica – dança conceptual –, para incluir movimento não-humano – dança em geral – e para optar por diversas formas de colaboração artística – commonal dance ou dança comunitária.

8 de junho, 15h
no Ponto de Encontro
masterclass em inglês"

Fonte e imagem:
http://www.alkantarafestival.pt/programacao-paralela.php
Artigo no jornal Público:
http://www.publico.pt/Cultura/alkantara-festival-mostra-efeitos-das-regras-no-teatro-contemporaneo-1547321

27 de Abril, 2012: Festa de Lançamento - FESTIVAL ALKANTARA 2012

às 21h.
Espaço Alkantara
Calçada Marquês de Abrantes, 99 | 1200-718 lisboa, portugal

Transportes
Autocarros: 28/60/74/706/713/714/727/732/794
Comboio: Santos
Eléctricos: 15/18/25/28

27 de Abril, 2011: Alkantara - BERLIN, NOVA CRIAÇÃO


NOVA CRIAÇÃO
Portas Abertas - 27 de Abril - 19h00

"A companhia Berlin, sediada em Antuérpia e construída à volta dos criadores Bart Baele e Yves Degryse, veio pela primeira vez a Lisboa em 2008 com “Bonanza”, espectáculo apresentado dentro do alkantara festival. Em 2010, regressaram ao festival com uma segunda obra, feita a partir de uma cidade: “Moscow”.

Entre Março e Abril, Berlin estão em residência no espaço alkantara. Iniciam aquí um período de pesquisa para um novo projecto, desta vez inspirado em Lisboa e inserido dentro do ciclo “Horror Vacui”.

Horror vacui: o medo do vazio
O Homem está sempre à procura de respostas e explicações para cada fenómeno.
Ele tem medo das dúvidas, das incertezas e das questões sem resposta.

“Horror Vacui” coloca sobre a mesa, discussões e assuntos (da cidade).
Interlocutores que por incapacidade ou que por falta de vontade não estão disponíveis para entrar em dialogo, são reunidos através de entrevistas virtuais e edição vídeo. Cada pessoa é entrevistada ao longo de vários meses, no seu contexto particular. Através do seu método específico de filmagem e edição, Berlin cria o que parece ser uma conversa verdadeira. Uma mesa redonda encenada.

Nesta fase inicial de pesquisa, Berlin está em residência no espaço alkantara por dois meses.

Informações e Reservas - Espaço alkantara - 213 152 267 | 91 519 40 02 | reservas(at)alkantara.pt"

Espaço Alkantara
calçada marquês de abrantes, 99 | 1200-718 lisboa, portugal

Transportes
Autocarros: 28/60/74/706/713/714/727/732/794
Comboio: Santos
Eléctricos: 15/18/25/28
Fonte e imagem:

16 de Setembro, 2010: Performance - THIS IS NOT A LOVE STORY

this is not a love story,
residência artística de gunilla heilborn




"A coreógrafa e videasta Gunilla Heilborn (Suécia) está em residência no espaço alkantara de 13 a 17 de Setembro com a criação “this is not a love story”. A ela juntam-se os performers Johan Thelander (Suécia) e Kristiina Viiala (Suécia). A nova criação é definida pela coreógrafa e performers como “dança documentário” ou “dança roadmovie”. O processo de criação terá lugar em residências de curta duração a decorrer entre o Outono de 2010 e a Primavera de 2011, em diferentes cidades e espaços na Europa, trabalhando diferentes segmentos da criação. “this is not a love story” será o resultado destas viagens, com estreia prevista para Abril de 2011.

O trabalho desenvolvido nesta semana de residência é apresentado no dia 16 de Setembro, quinta-feira, às 21h30.
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"Depois de 47 horas passadas em comboios entre Estocolmo e Lisboa, finalmente chegamos a esta bela cidade, prontos para trabalhar.
E pensámos que, talvez, alguns de vós possam ter algo que gostariam de doar ao nosso projecto: uma história, uma imagem, uma canção, um poema... algo que vos venha à mente quando ouvem o titulo "This is not a love story".
Estamos a coleccionar todo o género de materiais (objectos não muito grandes, pois temos de os levar para casa...) e lembrem-se que todos eles podem vir a ser utilizados.
Bem-vindos"
Gunilla, Kristiina and Johann

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Depois da apresentação
Lançamento oficial em Portugal do livro "The Swedish Dance History"
A história da dança começa com a própria dança, mas são os escritores que a fixam e são os leitores que a preservam. "The Swedish Dance History" é uma reivindicação da dança face à sua própria história, uma história criada e autorizada por nós que dançamos e coreografamos. "The Swedish Dance History" advém de um esforço colectivo para conhecer esta história e em última análise reivindicar o seu direito a um futuro. O livro foi produzido pela organização Inpex - rede gerida pelos seus utilizadores - durante o Impulstanz Festival 2010. São 1104 páginas, com 222 contribuições de todo o mundo. Venha celebrar com os seus amigos. Leve a sua própria cópia. Lembre-se: esta publicação não está disponível para venda e só pode ser adquirida através de nós, por mão própria."

ESPAÇO ALKANTARA
calçada marquês de abrantes, 99

Transportes
Autocarros: 28/60/74/706/713/714/727/732/794
Comboio: Santos
Eléctricos: 15/18/25/28
Fonte e imagem:
http://www.alkantara.pt/projectos.php?lang=1&id=286

25 a 27 de Maio, 2010: Espetáculo - KARENINA DE LOS SANTOS, "UM SÓ"

KARENINA DE LOS SANTOS
UM SÓ
estreia mundial

LISBOA | espaço alkantara
terça 25 a quinta 27 maio | 23h00


"É uma história. A história de uma imagem só. A imagem de um só.
Uma série de pequenos contos sobre os possíveis futuros e passados dessa imagem, uns com mais, outros com menos pistas, para que a narrativa se resolva na leitura por parte do espectador.
As histórias existem na própria imagem.
São as minhas histórias, verdadeiras e falsas, com e sem fim.
São as tuas histórias, verdadeiras e falsas, com e sem fim.

"Um só" é o resultado de uma residência artística no espaço alkantara em 2008, sob o nome "Felicidade, prêt-a-porter", durante a qual a coreógrafa e performer Karenina de los Santos e o artista visual Pedro Faria exploraram o terreno comum nas suas práticas artísticas respectivas: dança e vídeo-dança, por um lado, escultura e vídeo por outro. Nesta nova fase, Márcia Lança entrará no processo de trabalho como dramaturga.

O ponto de partida é a intersecção entre dança e projecção de vídeo. De los Santos e Faria já têm experiências anteriores com ambas as formas de arte, mas querem tentar uma nova abordagem, para criar aquilo a que denominam "vídeo-performance". Este termo refere a relação entre vídeo e dança, na procura de profunda dependência mútua entre as duas formas de arte.""

ESPAÇO ALKANTARA
calçada marquês de abrantes, 99
Transportes
Autocarros: 28/60/74/706/713/714/727/732/794
Comboio: Santos

23 de Maio a 9 de Junho: Festival Alkantara - EVENTOS VARIADOS

Luciana Fina & Elbert Moritz

domingo 23, 30 maio e 6 junho | 13h00 | espaço alkantara
"Três artistas centrais do programa, três conversas durante um brunch informal de Domingo. Convidámos Vera Mantero, Mpumelelo Paul Grootboom e Jorge León para falarem sobre o seu trabalho. E para além dele - as suas paixões, iras e preocupações - na excelente companhia.
23 maio | Vera Mantero fala com Tiago Rodrigues
30 maio | Mpumelelo Paul Grootboom fala com Nuno Cardoso
6 junho | Jorge León fala com Luciana Fina"


KARENINA DE LOS SANTOS
UM SÓ
estreia mundial

LISBOA | espaço alkantara
terça 25 a quinta 27 maio | 23h00
"É uma história. A história de uma imagem só. A imagem de um só.
Uma série de pequenos contos sobre os possíveis futuros e passados dessa imagem, uns com mais, outros com menos pistas, para que a narrativa se resolva na leitura por parte do espectador.
As histórias existem na própria imagem.
São as minhas histórias, verdadeiras e falsas, com e sem fim.
São as tuas histórias, verdadeiras e falsas, com e sem fim.

"Um só" é o resultado de uma residência artística no espaço alkantara em 2008, sob o nome "Felicidade, prêt-a-porter", durante a qual a coreógrafa e performer Karenina de los Santos e o artista visual Pedro Faria exploraram o terreno comum nas suas práticas artísticas respectivas: dança e vídeo-dança, por um lado, escultura e vídeo por outro. Nesta nova fase, Márcia Lança entrará no processo de trabalho como dramaturga.

O ponto de partida é a intersecção entre dança e projecção de vídeo. De los Santos e Faria já têm experiências anteriores com ambas as formas de arte, mas querem tentar uma nova abordagem, para criar aquilo a que denominam "vídeo-performance". Este termo refere a relação entre vídeo e dança, na procura de profunda dependência mútua entre as duas formas de arte."




"lançamento livro-dvd
PROGRAMA DE FORMAÇÃO EM DANÇA E TEATRO
DO PROJECTO NU KRE BAI NA BU ONDA

sábado 29 maio | 15h00 | espaço alkantara
No final de 2006, alkantara iniciou a coordenação de um projecto artístico no Bairro do Alto da Cova da Moura (Amadora), parte de um projecto mais alargado chamado "Nu Kre Bai Na Bu Onda" - expressão crioula para "Nós queremos ir na tua onda".

O projecto incluiu um programa de formação em dança contemporânea, teatro, e em produção, resultando nos reconhecidos espectáculos "Iman" e "A mulher que parou".

Na segunda parte deste ano o projecto, sob um nome diferente e alargando o seu campo de acção geográfico, entra na segunda fase. Uma boa razão para olhar para os últimos três anos, numa mistura de orgulho e análise critica. O resultado é um livro-dvd sob a orientação de Paula Varanda (textos e entrevistas) e João Pinto (imagem/vídeo)."

 "OBSCENA@ALKANTARA
espaço alkantara | sábado 29 maio | 24h00
A revista OBSCENA invade o espaço do Alkantara para uma festa que vai aliviar as tensões entre os que criticam e os que fazem, entre os que fazem e os que lêem, e entre os que lêem e os que criticam. Celebramos a arte pela arte e o seu contrário, as noites cálidas e a retórica da crítica embriagada, a chegada do verão e o que isso traz  - mais espectáculos, mais bebidas, mais encontros, mais prazer. De um momento para o outro a festa é de todos. Do público, dos artistas, dos programadores, dos críticos e dos demais porque, se OBSCENA significa observar a cena, também significa surpresa. E muitas se esperam. Let’s party!!!  
Mais informações: www.revistaobscena.com, http://www.facebook.com/pages/OBSCENA-Revista-de-Artes-Performativas


AMIGOS COLORIDOS / FESTA DE ENCERRAMENTO

Teatro São Luiz [jardim de inverno] | quarta 9 junho | 23h00 entrada livre."


ESPAÇO ALKANTARA
calçada marquês de abrantes, 99
Transportes
Autocarros: 28/60/74/706/713/714/727/732/794
Comboio: Santos
Eléctricos: 15/18/25/28
TEATRO S. LUÍZ
Rua António Maria Cardoso, 38
Transportes
Metro: Baixa-Chiado
Autocarros: 92/758/790
Eléctrico: 28

Fontes e Imagem:
http://www.alkantarafestival.pt/festival/index.php?page=paralelo&id=2&id_subs=2
http://www.alkantarafestival.pt/festival/index.php?page=paralelo&id=2&id_subs=3
http://www.alkantarafestival.pt/festival/index.php?page=paralelo&id=5
http://www.alkantarafestival.pt/festival/index.php?id=id_espectaculo&page=espectaculo_detalhe&esp=kare&volta=sim

18 de Maio a 9 de Junho, 2010: Festival Alkantara - Ponto de Encontro



"O Ponto de Encontro, coração do alkantara festival, abre as suas portas no dia 18 de Maio. Localizado no espaço alkantara, pretende ser um local onde artistas e público podem conviver, falar, comer, beber, ouvir música ou ler um livro debaixo de uma árvore.

De segunda-feira a sábado, das 16h00 às 02h00. Aos domingos, a partir das 12h00."
Transportes
Autocarros: 28/60/74/706/713/714/727/732/794
Comboio: Santos
Eléctricos: 15/18/25/28
 
Fonte e imagem:

20 de Março, 2010: Residência artística - JOÃO EVANGELISTA & FAHMIL FADZIL

"espaço alkantara | portas abertas
residência artística “breaking point(e)”
joão evangelista (pt) & fahmi fadzil (my)
 
sáb 20 mar, às 22h00
 
No dia de “portas abertas”, sábado 20 de Março, os artistas em residência de criação no espaço alkantara, João Evangelista (Portugal) e Fahmi Fadzil (Malásia), convidam para uma conversa sobre o trabalho desenvolvido.
 
 
Os performers João Evangelista (Portugal) e Fahmi Fadzil (Malásia) estão prestes a concluir a residência do projecto artístico “Breaking Point(e)” no espaço alkantara, em Lisboa, iniciada a 20 de Fevereiro.
 
Tem como principal ponto de investigação a observação e exploração da "falha" como momento coreográfico. Em diversas culturas, “quebrar” está directamente relacionado com “falhar”. Contudo, ao longo da história moderna da humanidade, tem-se considerado que é através da “falha” que emerge o “novo”, ganhando este um outro significado, permitindo-nos, ao aceitar esse erro, evoluir em direcção a algo novo e considerar novas possibilidades. Neste projecto, os artistas tencionam usar a “falha/quebra” como estratégia para encontrar, explorar, investigar e reconsiderar os momentos, significados e memórias de objectos, em conjunto com obsessões, ideias e ideologias, ethos e mitologias. Partindo literalmente do acto de quebrar objectos e caminhando para considerações mais metafóricas de dissociação de significados, João e Fahmi tentarão voltar a localizar as suas práticas dentro da esfera da "falha", com o objectivo de encontrar um novo terreno e novas narrativas.”
 
"Breaking Point(e)" é um de três projectos que nasceram do encontro Point to Pointe Lisbon 2009, organizado na primavera passada em colaboração com a ASEF (Asia-Europe Foundation)."
 
 
reservas através do tel 213 152 267, tlm 919 590 730 ou email reservas@alkantara.pt

 
 

www.alkantara.pt | alkantara@alkantara.pt | tel.: +351 213 152 267 | fax: +351 213 151 368

calçada marquês de abrantes, 99 | 1200-718 lisboa, portugal"

Transportes
Autocarros: 28/60/74/706/713/714/727/732/794
Coimboio: Santos
Eléctricos: 15/18/25/28

Fonte e imagem:

29 de Janeiro, 2010: Conversa - CRISTINA BRANCO


espaço alkantara | conversa com cristina blanco
no âmbito da residência artística
“ciencia-ficción”
 
sex 29 jan, às 19h00
 
Durante o mês de Janeiro o espaço alkantara recebeu em residência de criação a artista Cristina Blanco, que trabalhou no seu novo projecto “ciencia-ficción”, com estreia prevista para este ano.
 
Numa conversa aberta ao público, sexta 29 de Janeiro, às 19h00, a criadora dá uma breve visão sobre o novo material.
 
“ciencia-ficción” (ciência-ficção) propõe-se ser uma aproximação à ciência, uma investigação a partir de uma mente pouco científica. Pretende investigar o infinitamente grande e o infinitamente pequeno, o macrocosmos e o microcosmos; utilizar o vídeo e filmar em modo macro; recorrer a planos muito fechados que eliminam ou transformam referências de espaço e que evocam outras referências na mente do espectador; criar diferentes realidades de um mesmo espaço levando o zoom do mínimo ao máximo.
 
Pergunto-me a mim e aos outros as mesmas questões de sempre: Quem somos? Para onde vamos? O que é o universo? É infinito? Onde está? Na residência em Lisboa, quero explorar o género Musical para falar sobre estas coisas. Um Musical sobre partículas elementares e teorias científicas que explicam a história do universo? A ver vamos...' (Cristina Blanco)

A participação é gratuita. Limite máximo de 40 pessoas. Inscrições através do tel 213 152 267, tlm 919 590 730 ou email reservas@alkantara.pt

Transportes
Autocarros: 28/60/74/706/713/714/727/732/794
Coimboio: Santos
Eléctricos: 15/18/25/28
Fonte e imagem:
http://www.alkantara.pt/projectos.php?lang=1&id=263

8 de Dezembro, 2009: Finissage de Exposição - HORS SUJET, LUCIANA FINA


HORS SUJET portrait, de Luciana Fina
 
finissage da exposição 14h00 - 23h00
encontro com a criadora 19h00


"Inaugurada este ano no Stenersen Museum de Oslo, a instalação “HORS SUJET portrait” dá nome à exposição e vem juntar-se à Galeria de Retratos Filmados de Luciana Fina. Esta nova composição de retratos é uma homenagem a Victorine Meurent, modelo de Edouard Manet. A exposição integra também “VUE portraits” (2006), mais uma das instalações da Galeria de Retratos, e “PORTRAIRE, notas nas margens de um retrato”, caderno de notas sobre a escolha do retrato e a criação da nova instalação."

Espaço Alkantara, calçada marquês de abrantes, 99 (santos), lisboa


Transportes
Autocarros: 28/60/74/706/713/714/727/732/794
Coimboio: Santos
Eléctricos: 15/18/25/28

Fonte e imagem:
http://www.tempsdimages-portugal.com/2009/instal_luciana.html

19 de Novembro, 2009: Encontro com artistas - MICHEL SCHWEITZER, DANY ROBERT-DUFOUR e JEAN-PIERRE LEBRUN


"Encontro com artistas Michel Schweizer, Dany Robert-Dufour, Jean-Pierre Lebrun conversam com Thomas Walgrave (director artístico do alkantara festival 2010) e Maria Belo (psicanalista) na quinta 19, 18h30, no espaço alkantara (Calçada Marquês de Abrantes, nº99, Lisboa)."


Transportes
Autocarros: 28/60/74/706/713/714/727/732/794
Coimboio: Santos
Eléctricos: 15/18/25/28

7 de Novembro a 6 de Dezembro, 2009: Instalação - "HORS SUJET PORTRAIT, VUE PORTRAITS"




HORS SUJET portrait
LUCIANA FINA
Inauguração 6 NOV | 19h00
Espaço Alkantara e #24-Rentagallery
HORS SUJET portrait, VUE portraits
7 NOV > 6 DEZ | 14h00 > 23h00 [terça a domingo]
Espaço Alkantara
PORTRAIRE notas nas margens de um retrato
7 > 15 NOV | 14h00 > 23h00 [terça a domingo]
#24-Rentagallery





















Com um título que aparenta uma antítese, a nova instalação de Luciana Fina, HORS SUJET portrait, questiona o poder de representação do retrato e vem juntar-se à Galeria de Retratos Filmados que a autora inaugurou em 2003 com o tríptico CHANT portraits, uma das primeiras apostas do Festival Temps d’Images para a secção Estaleiros.
Nesta exposição, apresentada no interdisciplinar e renovado Espaço Alkantara, poderão ver mais uma das instalações da Galeria de Retratos de Luciana Fina, VUE portraits (2006), resultado de uma anterior colaboração com Danças na Cidade. Em complemento, têm lugar durante os primeiros dez dias da exposição, num novo espaço do mesmo bairro de Santos, #24-Rentagallery, projecções contínuas de PORTRAIRE, notas nas margens de um retrato, caderno de notas da autora sobre a escolha do retrato e a nova criação.
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HORS SUJET portrait
2009, 3 DVD, cor, som
Elle est lá, dans une exactitude provocante, elle n’est rien, elle est l’horreur sacrée de sa présence…
(G. Bataille, Manet 1955)
Chaque être crie en silence pour être lu autrement.
(Simone Weil)
Com a modelo desta nova composição de retratos, voltámos a olhar para as diversas obras de Edouard Manet em que Victorine Meurent posou para o pintor. O irritante enigma do olhar da Olympia, a nua e fria Olympia, “monstro do amor banal”… Grisette ou cortesã? Viva ou morta? A mulher sentada no almoço na relva… Victorine cortesã, Victorine cantora de rua, mulher com o papagaio, criança com o pífaro, Victorine con la espada, Victorine na estação de comboio, o retrato de Victorine....
Inaugurada este ano no Stenersen Museum de Oslo, no âmbito da exposição internacional “Off the Beaten Path, Violence Women and Art”, HORS SUJET portrait surgiu na sequência de um workshop de cinema para mulheres com histórias de vida ligadas à prostituição.
VUE portraits
2006, 3 DVD, cor, som
Sabes o que é que eu vejo da janela da minha casa? Sacos de carvão, muitos sacos de carvão…
(Sérgio, Maputo)
De manhã vê-se um prédio, enorme, monstruoso, exactamente igual ao meu…
(André, New York)
A imagem de uma janela evocada pelos performers retratados, sobrepõe-se à imagem dos seus rostos. As “janelas” foram filmadas em Lisboa, durante o encontro “Dançar o que é nosso”, com performers oriundos de diversos países do mundo. Série de retratos de duração variável em composição de múltiplas projecções.
PORTRAIRE notas nas margens de um retrato
2009, 22 min, cor, som
“No decorrer da criação da instalação HORS SUJET portrait, os meus apontamentos de trabalho assumiram a forma de um caderno de imagens: PORTRAIRE notas nas margens de um retrato é um momento de reflexão que gostaria de partilhar convosco.”
O rosto do outro não espera a intencionalidade do conhecimento, a visão totalizadora, a compreensão do sentido da história, para ser significante. Procuro o Tempo do acontecer de um face a face, um entre-nous alheio à intenção ou ao poder de representação do outro, que se contrapõe às formas de violência e de aniquilamento da alteridade.

Em complemento, têm lugar nos primeiros dez dias da exposição, de 7 a 15 de Novembro, em outro espaço do bairro de Santos, a #24-Rentagallery, projecções contínuas de “PORTRAIRE, notas nas margens de um retrato”, caderno de notas da autora sobre a escolha do retrato e a nova criação.
 
Mónica Guerreiro convida Luciana Fina para uma conversa à volta do seu trabalho, no dia 8 de novembro, a partir das 18h00, no Mar Adentro Café, Ponto de Encontro do Festival Temps d’Images.
 
 
“HORS SUJET portrait, VUE portraits”
de 07 novembro a 06 de dezembro | 14h00 - 23h00 (terça a domingo)
espaço alkantara (cç. marquês de abrantes 99)
entrada livre
 
“PORTRAIRE notas nas margens de um retrato”
de 07 a 15 novembro | 14h00 - 23h00 (terça a domingo)
#24- rentagallery (r. da esperança 24)
entrada livre
 
luciana fina e mónica guerreiro em conversa
08 novembro | 18h00
meeting point TDI - mar adentro café (r. do alecrim 35)
entrada livre

Transportes
Autocarros: 28/60/74/706/713/714/727/732/794
Coimboio: Santos
Eléctricos: 15/18/25/28

Fonte e imagem:
http://www.tempsdimages-portugal.com/2009/instal_luciana.html

1 de Agosto, 2009: Residência artística - "VIZINHOS"


espaço alkantara | portas abertas
residência artística “vizinhos”
gustavo ciríaco (br) & andrea sonnberger (at/de)
sáb 01 ago, das 17h00 às 19h00

"No dia de “portas abertas”, sábado 1 de Agosto, os artistas em residência de criação no espaço alkantara, Gustavo Ciríaco (Brasil) e Andrea Sonnberger (Áustria/Alemanha), convidam todas as pessoas interessadas em participar, das 17h00 às 19h00, num circuito pelo Bairro da Madragoa com uma estrutura pensada e desenhada por eles.

Os coreógrafos Gustavo Ciríaco (Brasil) e Andrea Sonnberger (Áustria/Alemanha) estão prestes a concluir a residência do projecto artístico “Vizinhos” no espaço alkantara, em Lisboa. Durante um mês exploraram o conceito de bairro e vizinhança no Bairro da Madragoa, procurando criar diferentes situações de comunicação, interacção e partilha com os moradores.

Sob o pressuposto de que a caminhada é a melhor forma de activar uma nova compreensão da cidade vivida, este circuito pretende proporcionar um encontro imprevisível entre os vizinhos do espaço alkantara e as pessoas que se movimentam dentro do sector da arte contemporânea. A estrutura do circuito e o modo como será facilitado o encontro são surpresas a descobrir naquele dia.

A participação é gratuita. Limite máximo de 40 pessoas.
Inscrições através do tel 213 152 267, tlm 919 590 730 ou email reservas@alkantara.pt
Ponto de encontro: 17h00, espaço alkantara [calçada marquês de abrantes 99, santos, lisboa]

“VIZINHOS” é um projecto artístico de colaboração entre os coreógrafos Gustavo Ciríaco e Andrea Sonnberger, sendo esta residência uma das etapas de desenvolvimento do projecto. Durante um mês os artistas trabalham no bairro de Madragoa (circundantes ao espaço alkantara) sobre os conceito de bairro e de relações de vizinhança: comunidade, hábitos e relações serão a base da sua investigação.

Segundo os artistas, a consciência de bairro e de vizinhança têm ocupado um papel central no desenvolvimento e fortalecimento de comunidades, quer no campo social como político. Os bairros são vistos como uma alternativa às tendências e compromissos da sociedade capitalista. No entanto, no mundo da arte contemporânea, os bairros parecem não suscitar grande interesse e espaço de reflexão. Apresenta-se difícil o diálogo entre o pensamento artístico contemporâneo e a esfera tradicional de um bairro, os seus hábitos e relações sociais e familiares.

Gustavo e Andrea querem precisamente quebrar esta ideia através da criação de processos artísticos baseados nos laços de vizinhança e nas ferramentes de comunicação existentes num bairro.

Durante esta residência, os artistas procuram definir formas de produção de espaço e tempo de diálogo e pesquisa, sem imposição dos seus conhecimentos e práticas aos vizinhos da Madragoa, mas sim através da criação de um contexto onde o conhecimento, as práticas e as acções possam ser partilhadas ao mesmo nível entre todos os que participarem nesta investigação.

Este projecto esteve em residência em Madrid, no âmbito do programa de residências da Casa Encendida e Aula de Danza/Universidad Alcalá, entre Setembro e Outubro de 2008."

www.alkantara.pt | alkantara@alkantara.pt | tel.: +351 213 152 267 | fax: +351 213 151 368
rua do forno do tijolo, 54 - 5ºesq | 1170-138 lisboa, portugal

Fonte e imagem:
http://www.alkantara.pt/noticias.php?lang=1&id=240