Mostrar mensagens com a etiqueta João Silvério. Mostrar todas as mensagens
Mostrar mensagens com a etiqueta João Silvério. Mostrar todas as mensagens

20 de Setembro, 2012: ADRIANA BARRETO, O QUE PODE UM CORPO

PERFORMANCE
Apresentação Única
Evento filmado e seguidamente exibido em ecrã 3D.
das 20:30 às 23:30.
Rua Santo António à Estrela, 33, 1350-291 Lisboa

"Após a sua primeira exposição em Lisboa em 2012, na Fundação das Comunicações, Adriana Barreto (Rio de Janeiro, 1949) regressa a convite da Galeria Cristina Guerra para realizar um acção efémera e irrepetível, a performance O QUE PODE UM CORPO.
Esta performance, na continuidade do trabalho da artista, vem na sequência de uma outra obra performativa (um vídeo) O menor espaço para o corpo, em que as preocupações sobre os limites da corporalidade, o espaço que o corpo ocupa, o tempo, o movimento do corpo e desta forma o movimento como desenho se inscrevem enquanto obra plástica e visual, revisitando o contexto da dança e da coreografia como forma e como estratégia de reflexão sobre a temporalidade do corpo.
Para esta performance Adriana Barreto transformou o espaço da galeria numa caixa/contentor (próxima de uma black box) e concebeu uma peça sonora. Sobre o chão negro vão ocorrer dois tempos da performance interpretada pela artista e por seis bailarinas/performers cujos corpos se assemelham a silhuetas negras traçadas de branco.
No primeiro momento as bailarinas vão retirar do seu corpo negro sinais brancos de fita adesiva e colocar no chão como marcações em forma de cruz, criando uma grelha do percurso coreográfico, num itinerário que marca o compasso temporal dos movimentos de cada corpo no plano bidimensional da sala. Em simultâneo, o som de uma voz marcado por uma métrica rigorosa (a própria artista), declama uma sequência de palavras, e conduz-nos através de uma pluralidade de sentidos que a ação do corpo no espaço e no tempo pode gerar como metáfora: “repete, além, limite, desdobrar (…) repete, movimentos, intensidade, afetos, agir (…).
No segundo momento da performance, as figuras das bailarinas sofrem uma subtil transformação e os seus corpos tornam-se esvoaçantes e fluídos desenhando com giz branco ligações entre as marcações inscritas no chão negro. O desenho é aqui a expressão poética da pulsão da fisicalidade do corpo (e a memória coreográfica), que cria uma multiplicidade de desenhos de raiz aleatória numa correspondência com a pluralidade de formas que os corpos vão extraindo de si mesmos.
O QUE PODE UM CORPO, uma frase que Adriana Barreto colheu do pensamento de Espinosa, autor que guia as suas reflexões, propõe um questionamento sobre os limites e as afeções a que um corpo (o nosso corpo?) é sujeito, sejam estas da esfera das emoções ou do mundo fisíco, espacializado e desta forma mensurável. A que distância se encontra esse corpo de que falamos, e qual a sua localização no tempo?"
João Silvério
Setembro 2012

Transportes
Metro: Rato
Autocarros: 74, 709, 713, 720, 727, 738, 773
Eléctricos: 25, 28

Fonte e imagem: http://www.cristinaguerra.com/exhibition.current.php

5 de Setembro, 2012: Lançamento de Livro - ARTE NOVA CHINA, POR JOSÉ DRUMMOND

"Arte Nova China" por José Drummond. Livro sobre arte contemporânea chinesa em língua portuguesa. Lançamento em Lisboa no dia 5 de Setembro, pelas 18:30H, na Fundação EDP - Museu da Electricidade. Apresentação do projecto por João Pinharanda e apresentação do autor por João Silvério seguido de breve conversa com projecção de imagens dos artistas mencionados no livro."

Museu da Electricidade
Av. de Brasília, Central Tejo

Transportes
Comboio: Belém
Autocarros: 1, 28, 714, 727, 729, 751
Eléctrico: 15
Barco - Belém

Até 26 de Agosto, 2012: Exposição - FERNANDA GOMES

Localização
Campo Grande, 245Lisboa

Horário
Terça a Domingo das 10:00h às 13:00h e das 14:00h às 18:00h
Encerra 2ª feira e feriados



Transportes
Metropolitano:  Campo Grande 
Autocarros: 7, 36, 47, 78, 96, 106, 108, 701, 738, 750, 767, 777
Comboio: Entrecampos



Fonte e imagem: http://www.museudacidade.pt/Esposicoes/Temporarias/Paginas/FERNANDA-GOMES.aspx

até 12 de Novembro, 2011: Exposição - O MUNDO NAS SUAS VERDADEIRAS CORES

Ana Pérez-Quiroga
The world in its true colors / O mundo nas suas verdadeiras cores

Patente até 12 Novembro
Curadoria João Silvério

The world in its true colors/ O mundo nas suas verdadeiras cores, 2011

"Este projeto de Ana Pérez-Quiroga propõe-nos uma ação participativa que expõe o fator económico – fundamental em qualquer processo de materialização e transação de bens – numa relação direta entre o espectador/fruidor da obra de arte e a sua intervenção como agente de mercado, constituindo-se como agente do investimento económico necessário para a realização desta obra específica. O espectador assume assim uma condição dúplice no sentido em que é o motor financeiro e simultâneamente o meio de realização plástica e poética deste projeto.
João Silvério

A obra é constituída por 225 tiras de seda (100%) de 75 cores diferentes que se repetem 3 vezes. Cada tira de seda tem 36x200cm e tem bordado APQ em diferentes cores.
A obra divide-se em três conjuntos que formam uma totalidade. Um primeiro conjunto, que será vendido na integra a um colecionador, um segundo, pertencente à artista, e um terceiro cujas 75 tiras de seda serão vendidas à unidade. Cada tira de seda tem o preço de 60 euros.
Este terceiro conjunto tem por base uma ideia de sustentabilidade da arte, que passa pela convocação à participação ativa do espectador, que através da transação económica se torna simultaneamente co-autor e investidor.
O objectivo é o de chamar os espectadores a participar na construção da obra, como parceiros do projeto através da aquisição de uma tira de seda. Esta é então apropriada pelo comprador que, através do seu uso, confere uma nova dimensão ao objecto. A tira de seda pode ser emoldurada ou usada como écharpe e esta união entre pessoa e objecto recria-se numa “escultura viva”.
Ao adquirir a tira de seda o comprador está também a contribuir para o financiamento da obra, que irá ser finalizada na publicação de um livro. Os compradores enquanto grupo tornam-se assim investidores neste projeto.
Tendo em vista a posterior publicação de um livro, no ato de compra pede-se a cada participante para responder à pergunta: “Porque escolheu esta cor?” justificando assim qual a relação que tem com a cor escolhida. É também desejável, mas não obrigatório, que o participante se identifique. A identidade do comprador transforma-o em co-autor, como se de uma assinatura se tratasse.
A assinatura, única, permite a apropriação da tira de seda pelo comprador, agora co-autor. A obra continua a existir fora da galeria, contaminando o espaço público. A sua durabilidade contribui para a sua validação enquanto objecto artístico, no contexto de uma economia de mercado dentro da dinâmica da oferta e da procura.
A compra da tira de seda é o ato performativo pelo qual o comprador se torna co-autor e investidor. A partir deste momento o co-autor / investidor pode levar a sua tira de seda.
Enquanto investidor, o comprador, vai possibilitar a concretização de um livro de artista com a tiragem de 225 exemplares. O livro incluirá o mapeamento cromático dos 75 participantes (resposta à pergunta: “Porque escolheu esta cor?”), os textos do curador, do gestor cultural e da artista.
Os co-autores partilham com o autor a responsabilidade do projeto artístico. Não só adquirem uma peça e um livro, como são eles que através de um processo económico dão sentido à obra. A tira de seda percorre uma série diferenciada de estados - o objecto de produção industrial, a obra exposta, o registo do processo em livro – devido à ativação de vários procedimentos e tomadas de decisão do autor e dos seus co-autores que se associam pelo ato da compra.
Ana Pérez-Quiroga"

APPLETON SQUARERua Acácio Paiva nº27 r/c 1700-004 Lisboa
+351 210 993 660            +351 210 993 660
geral@appletonsquare.pt
www.appletonsquare.pt
appletonsquare.blogspot.com
Horário: Terça a Sábado, das 15h00 às 20h00

Transportes
Metro: Alvalade
Comboio: Roma
Autocarros: 21, 31, 36, 44, 83, 707, 717, 735, 738, 745, 750, 755, 767
 
Fonte:
http://www.appletonsquare.pt/exposicoes/ana_pq/press_anapq.html